Das Gesäuse

Mitte Oktober besuchte ich im Rahmen einer Fachtagung endlich das Gesäuse in Österreich. Die Enns windet sich hier durch eine gewaltige Schlucht, die links und rechts von himmelsstrebenden Bergwänden flankiert wird. Der Nationalpark in der Steiermark wurde 2002 in den Ennstaler Alpen gegründet. Die landschaftliche Schönheit resultiert aus dem faszinierenden Kontrast zwischen den fast senkrecht aufragenden Kalkgipfeln – wie dem mächtigen Hochtor – und dem tief eingegrabenen Tal der Enns. Wegen Nebel und Wolken konnte ich ein Highlight des Gesäuses leider nicht fotografieren: Aufgrund der extrem geringen Lichtverschmutzung wurde das Gesäuse als Lichtschutzgebiet ausgezeichnet, was nachts einen sensationellen, klaren Blick auf den Sternenhimmel ermöglicht.

Anschauen wollte ich mir das Gesäuse schon länger – im Rahmen einer Tagung zur Waldfotografie im Nationalpark konnte ich zwei Tage vor Ort verbringen. Mit Podiumsdiskussionen, Workshop und Vorträgen waren die Tage gut durchgeplant – dennoch fand ich Zeit um einige Eindrücke mit der Kamera festzuhalten. Die Gebirgsszenerie präsentierte sich nebelverhangen, aber gerade das Wechselspiel von Felsen, Bäumen und Nebel übte einen großen visuellen Reiz aus. Um den richtigen Moment festzuhalten bleiben oft nur wenig Sekunden, bevor sich das Sichtfenster zu einem einzelnen Baum oder einem Felsturm wieder schließt. Tagsüber bei meinem Waldfotografie-Workshop beschäftigten wir uns auch mit Pilzen und entdeckten auch das ein oder andere ungewöhnliche Motiv. 

An dieser Stelle danke an Martin Hartmann von der Fotoschule Gesäuse für die Einladung. „The Campus Alps“ direkt am Nationalpark bietet mit seinen Räumlichkeiten und Tiny Houses alles, was für eine gelungene Naturfotografiesession nötig ist. Ich werde sicherlich zurückkehren um noch mehr Motive im Nationalpark zu erkunden. 

Nebel, Fels, Bäume & etwas Licht

Pilze im Nationalpark Gesäuse

Die Vielfalt der Formen, Farben und Größen ist schier unendlich. Pilzfotografie braucht Zeit – so konnten wir innerhalb des praktischen Teils des Workshops nur einen kleinen Ausschnitt des Pilzreichtums im Gesäuse festhalten. Gerade der Blick auf die kleinen Exemplare öffnet oft ein Fenster in eine unbekannte Welt. 

The post Tagung „Naturfotografie im Dialog 2026 – SEHNSUCHT WALD“ im Nationalpark Gesäuse / Österreich first appeared on Kilian Schönberger Photography.

 

Tipps zum Fotografieren von Wäldern findet ihr in meinem Guide zur Waldfotografie (link) 

The post Kann es zu viel Nebel geben? first appeared on Kilian Schönberger Photography.

Am erstenMorgen wartete auf uns dieser tolle Sonnenaufgang auf der Halbinsel Sao Lourenco 

Ende 2025 ging es für mich und meinen Kollegen Alexander Otto mit einer Fotogruppewieder auf die portugisische Insel weit draußen im Atlantik. Für Landschaftsfotografie ist Madeira ein Traum. Das Relief der Insel ist extrem abwechslungsreich, so dass verschiedene Landschaftstypen fotografiert werden können. Von Stränden über üppige Wälder bis hin zu Gebirgsgipfeln. Gleichzeitig ist Madeira recht einfach zu bereisen – dank gut ausgebauter Hauptverkehrswege sind die Spots gut zu erreichen. Die schmaleren Bergstraßen vermitteln dagegen stellenweise einen Hauch Abenteuer… Mit diesem Blogpost möchte ich zunächst auf unsere Motive and der Küste und im Bergland eingehen. Über das Thema Fanal und die neuen Zäune habe ich einen >Artikel< ergänzet; ebenso einen über die >Tierfotos< die nebenbei entstanden sind. Auch 2026 gehts für eine Fotoreise wieder nach Madeira: Weitere Infos >hier<. 

Nachglühen und Wolkenstreiben am Pico Areeiro nach Sonnenuntergang

Madeira Pilze Pfifferlinge

Unsere Fotoreise geht immer über eine Woche, die ersten Tage übernachten wir in Macchico im Osten von Madeira, die zweite Wochenhälfte verbringen wir in Porto Moniz im Nordwesten. Dadurch sind alle spannenden Spots gut zu erreichen. Hauptattraktionen sind die Felsküsten, die Nebelwälder und die schroffen Berggipfel. Aber neben der Fotografie steht auch das kulinarische Genießen immer weit oben auf unserer Liste. Auch dieses Jahr konnten wir wieder neue Restaurants entdecken, die mit tollen lokalen Speisen aufwarteten. So konnte ich zum ersten Mal in meinem Leben konnte einen gegrillten Wahoo probieren – sicher eines der besten Fischgerichte die ich je hatte. Das gemeinsame Abendessen rundete jeden Tag unsere Fotoaktivitäten ab. 

Grünes Paradies im Inselherzen

Bei Wetter und Licht hatten wir Glück – trotz vieler Wolken konnten wir eigentlich entweder jeden Tag tolle Lichtstimmungen fotografieren oder den Nebelwald von Fanal bei ausgezeichneten Bedingungen erleben. Die Erfahrung mit dem Wetter vor Ort machte sich bezahlt – auch wenn die Wetterberichte nicht vielversprechend sind. Einmal konnten wir an einem Morgen ohne viel Potenzial doch noch einen glühenden Sonnenaufgang fotografieren und auch an der Halbinsel Sao Lourenco waren wir einmal die einzigen Besucher mit genialen Bedingungen, weil wir trotz ungünstigem Wetterbericht auf unserer Erfahrung vertrauten. 

Dank guter Locationkenntnis konnten wir diese Lichtstimmung festhalten, als die meisten anderen Spots wolkenverhangen waren

An diesem Morgen war der Wetterbericht nicht verheißungsvoll. Aber wir hatten eine gewisse Ahnung, dass es sich doch lohnen könnte – so waren wir ganz allein an diesem Miradouro im Osten der Insel.

Auch die Gegenperspektive zum obigen Bild war durch da durch den schmalen Spalt unter der Wolkendecke spektakulär

Madeira ist ein perfektes Reiseziel für Landschaftsfotograife. Es können unterschiedliche Techniken angewandt werden, von Langzeitbelichtungen bis hin zum Polfilter-Einsatz im Wald. Auch für die verschiedensten Brennweitenbereich gibt es interessante Motive. An den Steilklippen oder im dichten Wald greift man intuitiv natürlich eher zum Weitwinkel. Aber Teleobjektive bringen Variation und holen Motive heran, die im Weitwinkelbild verschwinden klein erscheinen. Zum Beispiel aus dem Nebel ragende Bäume. Viel Spaß mit den folgenden abwechslungsreichen Impressionen von der grünen Insel im Atlantik.  

Dieser Baumtunnel gehört zu den noch unbekantenn Spots, die wir für unsere Fotoreise gescoutet haben

Tief fallen die Felswände zum Nonnental in der Mitte der Insel ab 

Madeira Lorbeerbäume

Etwas experimentieren muss auch sein – nach Sonnenuntergang verlassen viele Autos den Parkplatz am Pico Areeiro. Ich versuchte eine Langzeitbelichtung. 

EIn Lichtstrahl findet den Weg unter die Wolkendecke und zaubert eine an einen Vulkanausbruch erinnernde Stimmung

Madeira Wald Nebel Nebelwald

Dschungel: Moos und Lorbeer begleiten die Bäche an der Nordseite der Insel 

Ein Sonnenaufgang in den Bergen, zunächst waren wir allein, zu unserer Überraschung wurde es aber schnell ziemlich voll. Zum Glück hatten wir einen guten Standort

Ein partieller Regenbogen an einer Wolkenwalze im Gebirge 

Auch an oft fotografierten Orten finden sich ungewöhnliche Motiv: Pfützenspiegelung bei  Ribeira da Janela

Es muss nicht immer Fanal sein – Nadelwald mit Bartflechten bei Nebel und Sonnenlicht

Ein schöner Felsen bereichert die Komposition bei einem wolkenlosen Sonnenuntergang

Vom Atlantik schiebt sich eine Wolkendecke gegen die Berge Madeiras

Wasserfall am Strand von Seixal – nach Sonnenaufgang bildete sich hinter uns eine kleine Influencer-Schlange

Die Morgensonne bringt die Wolkendecke zum Leuchten

Ein von üppigem Grün begleiteter kleiner Canyon

Der Mond über der Südküste Madeiras

Schatten und Licht – auch Details der Vegetation können interessante Motive sein

The post Wildes Madeira – Küsten, Wälder und Berge first appeared on Kilian Schönberger Photography.

Auch dieses Jahr bin ich wieder mit einigen Programmpunkten dort vertreten. Zunächst meine beiden 1,5 Tages Workshops:

Mythos Gespensterwald | 319€ 

Der Gespensterwald bei Nienhagen gehört zu den fotografisch lohnendsten Wäldern Deutschlands. Unzählige Motive und Kompositionen warten darauf, mit der Kamera entdeckt zu werden. Waldfotografie ist keine Zauberei – also keine Angst davor, dass man vor lauter Bäumen den Wald nicht mehr sieht. Kilian Schönberger zeigt in diesem Kurs fotografische Techniken, um das scheinbare Chaos und unterschiedliche Lichtsituationen in überzeugende Kompositionen umzuwandeln. Auch eher ungewöhnliche Methoden, wie der Einsatz von Teleobjektiven im Wald, werden vorgestellt und direkt in der Praxis angewandt.

Nach einer Einführung in die Waldfotografie fahren wir am Nachmittag gemeinsam zum Gespensterwald bei Nienhagen. Kilian Schönberger besucht diesen Wald bereits seit über einem Dutzend Jahren und stellt uns zunächst interessante Motive und Kompositionen vor. Von der Goldenen Stunde über den Sonnenuntergang bis hin zur Blauen Stunde lernen wir dieses abwechslungsreiche Waldstück mit der Kamera kennen. Abgerundet wird der Workshop durch eine ausführliche Bildbesprechung am nächsten Tag.

Der Workshop richtet sich an alle, die in die magische Atmosphäre des Gespensterwaldes eintauchen und in das faszinierende Reich der Bäume eintreten möchten – und dabei unter Anleitung die erforderlichen Kenntnisse für ein gut gestaltetes Waldbild erlernen wollen. Neben der Technik schärfen wir auch unseren eigenen Blick, um die Motive wirkungsvoll ins Bild zu setzen. Kilian Schönberger teilt neben fotografischen Tipps und Tricks auch seine Erfahrungen aus zwei Jahrzehnten Waldfotografie in Mitteleuropa.

Tag 1 | 1.6.2026

• 11:30 Einführung & Vorstellungsrunde
• 13:00 Pause
• 13:30 Abfahrt Max Hünten Haus
• 15:00 Ankunft und gemeinsame Erkundung des Gespensterwalds
• ~17:00 gemeinsames Abendessen in Nienhagen
• 18:00 – 22:45 Fotografieren im Gespenterwald
• ~23:00 Abfahrt Gespensterwald
• 00:20 Ankunft Max Hünten Haus

Tag 2 | 2.6.2026

• 13:00 Treffen MHH Bildbesprechung
• ca. 15:30 Ende der Bildbesprechung (Raum bis 16h)

Weitere Informationen & Buchung: >Festival Zingst<

Eine der schönsten Alleen Deutschlands – Vom Zauber alter Bäume | 319€

Alte Bäume und insbesondere Alleen prägen an vielen Stellen die Landschaft Vorpommerns. Auf uns wartet eine Allee die zum Sonnenaufgang optimale Möglichkeiten bietet, um das fotografische Sehen zu schulen. Mit verschiedenen Brennweiten und Blickwinkeln werden wir uns dem Motiv annähern um so den Einfluss der Objektivwahl auf das Bildergebnis nachvollziehen zu können. Besonders werden wir uns u.a. mit dem Framing der Aufnahmen, Blickführung durch gerade und geschwungene Linien und der Bildgestaltung mit leichten Telebrennweiten beschäftigen. Auch die Themen Offenblende in der Landschaftsfotografie, hyperfokale Distanz und Fokusstacking werden behandelt.

Dieser Fotoworkshop bietet die Gelegenheit, in das faszinierende Reich der Bäume einzutauchen und unter Anleitung die erforderlichen Kenntnisse für ein gut gestaltetes Waldbild zu erlernen. Neben der Technik wird auch der eigene Blick geschult, um die Motive wirkungsvoll ins Bild zu setzen. Ihr Referent Kilian Schönberger wird neben fotografischen Tipps und Tricks ebenso über seine Erfahrungen von mehreren Jahren Waldfotografie in Mitteleuropa sprechen.

Tag 1 | 3.6.2026

• 15:00 Einführung & Vorstellungsrunde (ca. 2h)

Tag 2 | 4.6.2026

• 02:45 Abfahrt nach Groß-Mohrdorf
• 03:30 Ankunft – Erkundung & Fotografieren
• ~07:30 Rückfahrt
• Pause & eigenständige Bildbearbeitung
• 15:00-ca. 17:30 Uhr Bildbesprechung

Weitere Informationen & Buchung: >Festival Zingst<

Seminar: Faszination Waldfotografie | 40€

Seit rund 20 Jahren ist Kilian Schönberger in den Wäldern Mitteleuropas unterwegs, stets auf der Suche nach dem besonderen Motiv. Auf diesem Erfahrungsschatz basiert das Seminar „Faszination Waldfotografie“.

Waldfotografie gilt als eine besonders herausfordernde Disziplin der Naturfotografie. Vor lauter Bäumen ist das eigentliche Motiv oft nur schwer zu erkennen. Ziel dieses Seminars ist es, Rezepte und Ideen zu vermitteln, wie im Wald stimmige Kompositionen und interessante Bildausschnitte gefunden werden können – etwa durch die gezielte Wahl von Brennweiten, durch unterschiedliche Blickwinkel oder durch das Fotografieren bei bestimmten Wetterstimmungen.

Dabei werden verschiedene Herausforderungen der Waldfotografie aufgegriffen und Lösungswege gezeigt, wie sich dennoch spannende und ausdrucksstarke Bilder festhalten lassen. Auch die Wahl der Objektive – vom Weitwinkel über Makro bis zum Tele – spielt eine Rolle, ebenso wie spezielle Aufnahmetechniken wie Focus Stacking oder Intentional Camera Movement (ICM).

03.06.2026 10:00 Uhr

Treffpunkt: Hotel Vier Jahreszeiten Zingst

Seminar: Faszination Waldfotografie – Den Wald trotz lauter Bäume sehen

Weitere Informationen & Buchung: >Festival Zingst<

Vortrag: Scheitern mit Kilian Schönberger

Wie die Fotografie mich lehrte, dass Rückschläge oft Fortschritte sind

Das Wort „Scheitern“ wird im Deutschen sehr negativ wahrgenommen. Dagegen wird Scheitern in der amerikanischen StartUp-Szene als essentieller Teil von Erfolg verstanden. Nach knapp zwei Jahrzehnten Selbstständigkeit ist das Grund genug für Kilian Schönberger sich – nicht ohne Humor – mit dem Thema Scheitern zu beschäftigen. Seine Laufbahn verlief nicht immer geradeaus, oft auf Umwegen und gelegentlich schon mal auf dem Holzweg. In einer anekdotischen Auseinandersetzung mit dem Dasein als Fotograf im 21. Jahrhundert nähert sich Schönberger dem Thema „Scheitern“ und zeigt auf, dass unsere eigene Einstellung entscheidend ist, um aus negativen Erfahrungen positive Effekte auf unsere Fotografie abzuleiten. Denn nicht nur aus unseren eigenen, sondern auch aus den Fehlern anderer können wir lernen!

2.6. von 17-18:30 Uhr Zingst (weitere Infos folgen)

The post 06/26 Horizonte Festival in Zingst 2026: 2 Workshops, Seminar & Vortrag first appeared on Kilian Schönberger Photography.

Die letzten Stunden des Jahres 2025 sind angebrochen – Zeit, noch einmal wichtige Momente und Ereignisse Revue passieren zu lassen. Landschaftsfotograf zu sein ist für mich weit mehr als ein Job – es ist eine Berufung. Daher bin ich dankbar, dass ich sie in unterschiedlichen Disziplinen erleben darf. In der Form von Workshops und Fotoreisen – aber auch als Auftragsarbeit, für Verlage und Magazine, für kommerzielle und private Kunden. Neben unzähligen digitalen Bildern, die im Lauf des Jahres auf meinen Speicherkarten landeten, bleiben mir insbesondere die gedruckten Fotos in Erinnerung. Ob im Format von 10 mal 4 Metern an der Museumswand oder kleiner – aber auf über 300 Seiten – in meinem neuen Bildband “The Woods”. Diese Erfahrungen beim Erarbeiten von Fotos kann ich wiederum in meine Workshops einbringen. Auch 2025 habe ich mein Konzept von kürzeren und längeren Fotoreisen fortgeführt. Mein Ziel ist immer das bestmögliche aus den jeweiligen Bedingungen herauszuholen – stets konnte ich auf meine Wetter- und Lichtexpertise zurückgreifen und den Gruppen auch dann noch überraschende Motive präsentieren, wenn manche allein unterwegs vielleicht schon kapituliert hätten. Wir Fotografen und Fotografen lernen in jeder Minute, in der wir draußen reale Momente erleben. Ich gebe meine Erfahrungen weiter, aber auf jeder Reise lerne ich auch von euch. Fotografie als Erlebnis ist mir in den vergangenen 12 Monaten noch bewusster geworden. In einer Zeit, in der KI generierte Inhalte auf den Sozialen Medien einen immer größeren Raum einnehmen, sind diese echten Erfahrungen viel wert. Und ich bin froh darüber, diese mit euch erleben zu dürfen! Das Jahr 2026 hat schon wieder viele Höhepunkte in petto. Im April geht es auf die Hebriden in Schottland (zusammen mit Alex), dann folgen Berchtesgaden und weitere Workshops Schlag auf Schlag (ein paar mehr sind gerade noch in Planung). Ich bin gespannt, welche tollen Momente in diesem Jahr auf die Gruppen und mich warten. Auch weitere fotografische Höhepunkte sind schon im Kalender markiert – im Gasometer in Oberhausen schmücken mehrere meiner Fotos die kommende Ausstellung, einer weiteren Museumseröffnung fiebere ich entgegen. Und wie immer gilt: Nach dem Buch ist vor dem Buch. Während der Arbeit an “The Woods” habe ich dieses Jahr natürlich auch fotografiert. Für ein mir persönlich wichtiges Projekt war ich 2025 an Dutzenden Tagen unterwegs. Die dabei gemachten Bilder sind noch komplett unveröffentlicht – aber sie dürften ein wunderbares Beispiel dafür sein, was in der Landschaftsfotografie möglich ist, wenn man seine Hingabe auf echte Momente und Orte konzentriert. Danke an alle, die mein 2025 bereichert haben, ich freue mich auf 2026! Gut Licht allen Fotografinnen und Fotografen! 

Euer Kilian

The post Mein 2025 – Landschaftsfotografie in all ihren Facetten first appeared on Kilian Schönberger Photography.

Der Bayerische Wald ist ein Stück weit mein Heimatrevier – hab ich doch einen guten Teil meiner Kindheit und Jugend dort verbracht. Auch die ersten Schritte als Landschaftsfotograf machte ich in Ostbayern. Meine erste Digitalkamera verlor ich beim Fotografieren an einem Wasserfall im Bayerischen Wald im Jahr 2005. So hängen viele persönliche Erinnerungen an dieser Region, die auch sonst reich an Geschichten und Geschichte ist. Durch die jahrzehntelange Lage am Eisernen Vorhang hat sich eine ursprünglichere Natur- und Kulturlandschaft bewahrt als in anderen Ecken Bayerns. Auch wenn ich zuletzt den Fokus eher auf die Bayerischen Alpen gelegt hatte, dürfte es nur wenige Fotografen geben, die im „Woid“ so intensiv fotografiert und recherchiert haben wie ich. Insofern war der Herbst-Workshop vom 9. bis 12. Oktober sozusagen ein Heimspiel für mich.

Die ersten Oktoberwochen 2025 waren von einer Nordströmung geprägt – durchaus herausfordernde Bedingungen, welche die sonst so häufigen klaren Herbsttage unterdrückten. Aber hier konnte ich meine Ortskenntnis voll ausspielen. Obwohl sich die Sonne kaum blicken ließ, hatten wir abwechslungsreiche Motive vor der Kamera. Und eigentlich gibt es wenig, was mit der Farbenpracht eines Herbstwaldes im Nebel mithalten kann. Pilze, Wälder und geheimnisvolle Wasserläufe standen auf dem Programm. Wenn das Wetter es zuließ besuchten wir auch Aussichtspunkte. Nur der Besuch im Tierfreigehege des Nationalparks war nicht von großem Erfolg gekrönt. An den meisten Aussichtspunkten währte man sich eher in einem Tierfrei-Gehege. Eulen und Wildschweine ließen sich zumindest blicken. Der Höhepunkt war dann echtes Wildlife: Eine Teilnehmerin entdeckte bei unserem Spaziergang einen Dreizehenspecht, den alle Teilnehmenden aus kurzer Distanz fotografieren konnten. 

Danke an die Gruppe, die (hoffentlich) während der Suche nach dem Motiv auf meine Ortskenntnis vertraute und auch im dichtesten Nebel immer motiviert auf Motivjagd ging. Der Fuchs in Mauth war uns eine gute und authentische Herberge und so freu ich mich schon auf den Herbst 2026 (Workshop Termin: 8. – 11.10.2026) wenn es wieder heißt: Der Woid ruft – seid mit dabei! 

Wer sich noch weiter inspirieren lassen möchte, findet in meinem Buch Grenzenlose Wildnis (https://kilianschoenberger.de/kaufen/grenzenlose-wildnis/) (zusammen mit Alex Gomille) Gelegenheit dazu. 

Pfiadi (=auf Wiedersehen), Euer Kilian

The post Pilze im Nebel. Rückblick auf den herbstlichen Fotoworkshop im Bayerischen Wald first appeared on Kilian Schönberger Photography.

Fotografieren im Mittelgebirge

Gewöhnlich werden Landschaftsfotografen von spektakulären Naturszenarien magisch angezogen. Island, die Dolomiten, der pazifische Nordwesten oder die Lofoten stehen hoch im Kurs. Regionen, in denen sich viele Bilder beinahe von selbst komponieren. Aber nicht jeder hat eine derart atemberaubende Region direkt vor der Haustür – und selbst für diejenigen, die das Spektakuläre gewohnt sind, könnte dieser Artikel interessant sein. Es geht darum auch dann Motive zu finden, wenn Kompositionen und Spots nicht auf den ersten Moment klar ersichtlich sind. Auf die Landschaftsfotografie im Mittelgebirge möchte ich anhand des Beispiels der Rhön eingehen. In nur fünf Tagen gelangen mir erstaunlich abwechslungsreiche Bilder. Über vier Tage war ich mit einer Workshop-Gruppe unterwegs und dazu kam noch ein Tag Scouting und Vorbereitung. Die Naturfotografie auf der Rhön ist äußerst facettenreich.

Die Rhön liegt in der Mitte Deutschlands im Dreiländereck der Bundesländer Hessen, Bayern und Thüringen und erstreckt sich über 1.500 Quadratkilometer. Mit 950 Metern ist die Wasserkuppe im hessischen Teil der höchste Berg – nicht nur der Rhön, sondern auch von Hessen. Große Gebiete liegen oberhalb von 800 Metern, so dass auf den Hochflächen der Rhön die Vegetation zu den teils 400 Meter tiefer liegenden Talbereichen rundherum große Unterschiede aufweist. Große Teile der Rhön sind aus Vulkangestein aufgebaut, an vielen Stellen tritt das Basaltgestein teils in schöner Prismenform zu Tage. Aufgrund der ausgedehnten Hochlagen unterscheidet sich das Klima Rhön signifikant vom Umland. Im Winter werden mehrere kleine Skigebiete betrieben und im Sommer ist die Rhön ein Freizeitziel für Hitzeflüchter aus den urbanen Räumen wie Frankfurt. Von anderen ähnlich hohen Mittelgebirgen hebt sich die Rhön durch zwei Merkmale ab. Zunächst gibt es in den Hochlagen ausgedehnte Offenflächen und Moore (die Rhön wird auch als “Das Land der offenen Fernen” bezeichnet), zum anderen gibt es einen höheren Anteil an Laubwäldern als z.B. im Taunus oder Thüringer Wald. Historisch wird die Rhön auch als “Buchonia” bezeichnet – was mit den Buchenwäldern der Region in Verbindung gebracht wird. Gerade für Wald- und Baumfotografie ist die Rhön ein spannendes Revier. 

Mit der Gruppe unterwegs

Dieses Jahr durfte ich diese schöne von Vulkanen geprägte Landschaft wieder im Rahmen eines Workshops besuchen. In den Frühstunden konzentrierten wir uns auf das Festhalten abwechslungsreicher Morgenstimmungen – am Nachmittag und abends stand dagegen Waldfotografie-Training auf dem Programm. Die Gruppe war wunderbar harmonisch und ich denke, dass alle die Zeit auf der Rhön genießen konnten. Zur Fotografie kommen ja auch noch die Gespräche und die gemeinsame Zeit z.B. beim Abendessen und Frühstück hinzu (danke, dass ihr dabei gewesen seid).

Waldfotografie und viel drum herum

Waldfotografie bedeutet auch, sich auf einen Ort einzulassen. Es ist selten so, dass man einfach durch ein Waldstück spaziert und einem dann die Motive sofort anspringen. Das fotografische Sehen im Wald will geschult werden. Daher verbrachten wir viel Zeit um im Wald Kompositionen zu finden und zu überlegen, welche Motive gut funktionieren und welche weniger gut. Neben der klassischen Landschaftsfotografie wurde auch ICM (intentional camera movement) geübt. Mit dem Fazit, dass Wischbild nicht gleich Wischbild ist und auch bei dieser Art von Fotografie die Motivplanung eine Rolle spielt. 

Waldstrukturen

Waldfotografie kennt viele Facetten. Neben klassischen, mit Weitwinkelobjektiven fotografierten Ansichten, gibt es auch viele Strukturen und Muster zu entdecken. Von den vertikalen und diagonalen Linien der hellen Stämme der Karpartenbirken, über Rindenmuster und Blattstrukturen gibt es viel zu entdecken. Besonders angetan hatte es mir ein Astloch in dem Brennnessel wuchsen. Die Herausforderung bei dieser Art der Waldfotografie ist, den eigenen Blick so anzupassen, dass für die Aufnahme mit längeren Brennweiten passende Motive auch erkannt werden. 

Wollgrasblüte

Wollgräser sind faszinierende Pflanzen, die vor allem in Mooren und Feuchtgebieten vorkommen. Ihr besonderer Reiz liegt in den auffälligen, wattebauschähnlichen Fruchtständen, die wie kleine, weiße Wölkchen im Wind tanzen. Diese wolligen Fruchtstände dienen der Samenverbreitung durch den Wind und verleihen den Pflanzen ein zartes, fast poetisches Erscheinungsbild. Wollgräser sind nicht nur schön anzusehen, sondern auch wichtige Zeigerpflanzen für intakte Moorlandschaften. Ihre Anwesenheit weist auf ein nährstoffarmes, feuchtes und oft saures Umfeld hin – Lebensräume, die heute zunehmend bedroht sind. In der Rhön fanden wir Wollgräser an verschiedenen Stellen und versuchten uns in unterschiedlichen Aufnahmetechniken um die zarten Schönheiten einzufangen. Dieses Jahr schien eine gute Saison für Wollgräser gewesen zu sein, denn die Blütendichte war besonders hoch. 

Ein Hauch von Toskana

Ein bisschen Nebeljagd gehört bei meinen Workshops einfach dazu – selbst wenn es eine Herausforderung ist. Aber nach intensiver nächtlicher Recherche konnte ich am Morgen einen interessanten Spot präsentieren, von dem wir die fast ein wenig an die Toskana erinnernde Landschaft im Vorfeld der Rhön bei zarten Dunst- und Nebelschleiern fotografieren konnten. Wenn es die Bedingungen zulassen, streue ich gerne solche kleinen Exkurse ein – selbst wenn der Nebel nicht bis in den Wald vordringt – weil mit echtem Nebel vor der Linse Wissen rund um die Nebelfotografie gut vermittelt werden kann. Die weite von ausgedehnten Getreidefeldern geprägte Landschaft bot bei Sonnenaufgang mit dem Nebel im Gegenlicht spannende Motive. 

Vorfreude auf 2026

Mir macht Landschaftsfotografie in den Mittelgebirgen wegen des Abwechslungsreichtums großen Spaß. Im Gebirge und an anderen spektakulären Locations werden oft Orte fotografiert, die sich von den natürlichen Gegebenheiten her “selbst komponieren”. Wie zum Beispiel auf der Seiseralm. Im Mittelgebirge kommen viele Orte erst bei speziellen Licht- und Wetterbedingungen zur Geltung – genau hier bewähren sich meine Location- und Wetterkenntnisse. Fast immer finden sich am Ende einer Sonnenaufgangstour interessante, ungeplante Bilder auf der Speicherkarte. Mein Ziel ist meine Workshopgruppen an die Stellen mit der besten Atmosphäre zu führen. Die Workshops sind also immer auch Entdeckungstouren mit Lerneffekt und nicht nur das Abklappern einer “hotspot bucket-list”. Mein Credo lautet, dass überall tolle Bilder gemacht werden können – daher kann ich mich auch für alle Landschaften begeistern, von unscheinbar bis spektakulär. Jede erzählt ihre eigenen Geschichten und mich macht es glücklich, diese Motive zusammen mit meinen Teilnehmerinnen und Teilnehmern mit der Kamera festzuhalten. In diesem Jahr gibt es noch Plätze für den Bayerischen Wald (9.10 – 12.10.25) und Madeira (23.11.-29.11.25). Nächstes Jahr gehts auch wieder in die Rhön (17.5. – 20.5.2026) und im Frühjahr nach Schottland (April 26, Buchung bald möglich). 

The post Rückblick: Landschaftsfotografie & Waldfotografie Workshop auf der Rhön 2025 first appeared on Kilian Schönberger Photography.

Kamera: Nikon Z8 

Objektiv: Nikon 14-24mm f4

Exifs: 14mm | 0,8s | f/16 | iso100

The post Bildbesprechung: Warum dieses Foto unter ekligen Bedingungen entstand first appeared on Kilian Schönberger Photography.

Kamera: Nikon Z8 

Objektiv: Nikon 24-120mm f4

Exifs: 38mm | 1/100s | f/10 | iso200

Bildbesprechung: Wenn der Himmel brennt…

Seit meinem Umzug zurück nach Bayern im Jahr 2021 sage ich meist: „Ich wohne direkt am Chiemsee“, wenn mich jemand nach meinem Wohnort fragt. Genauer gesagt: in Bernau. Der See und ich – das war keine Liebe auf den ersten Blick. Aber wir haben uns gefunden.

Schon in meiner Jugend war ich regelmäßig in der Region unterwegs, meist zu Berglauf-Wettbewerben. Die umliegenden Gipfel sind mir daher vertraut. 2014 war ich erstmals gezielt zum Fotografieren am Chiemsee, 2019 verbrachte ich mit meiner Familie einige Wochen Elternzeit dort. Und 2021 folgte dann der Umzug von Köln an das Bayerische Meer.

Im Gegensatz zu anderen bekannten Fotospots wie dem Hintersee, Eibsee oder Geroldsee gibt es am Chiemsee nicht den einen perfekten Aussichtspunkt. Der See ist zu groß und zu facettenreich – je nach Wetterlage und Jahreszeit wirken bestimmte Stege oder Uferabschnitte mal mehr, mal weniger eindrucksvoll. Diese Vielfalt erforderte eine gewisse Kennenlernphase. Inzwischen ist mein Portfolio an Chiemsee-Aufnahmen deutlich gewachsen – darunter auch einige spektakuläre Motive wie Nordlicht, Blitzspiegelungen oder Mammatus-Wolken.

Meistens bin ich abends unterwegs – oft nur für 30 Minuten, wenn sich eine besondere Lichtstimmung zum Sonnenuntergang andeutet. Viele dieser Bilder veröffentliche ich gar nicht. Diese kurzen Ausflüge dienen eher der Entspannung: bewusstes Schauen, Neues entdecken, die fast schon meditative Abendstimmung genießen.

Auch morgens zieht es mich immer wieder an den See – meist dann, wenn ich mich spontan zwischen mehreren Optionen entscheiden muss und der Chiemsee die naheliegendste Wahl ist. So war es auch an dem Morgen, an dem dieses Bild entstanden ist.

Der Himmel wirkte zunächst wenig vielversprechend. Zwar lag etwas Bodennebel über dem Wasser, doch in Richtung Osten blockierten dichte Wolkenschleier scheinbar das Morgenlicht. Bis kurz vor Sonnenaufgang tat sich kaum etwas. Also verwarf ich meinen ursprünglichen Plan und fuhr in der Nähe von Rimsting ans Ufer. Meistens versuche ich, zur Blauen Stunde schon vor Ort zu sein – diesmal wurde es knapp. Plötzlich veränderte scih die Farbdynamik des Himmels, und ich hatte nur mehr wenige Minuten bis Sonnenaufgang. 

Ich überlegte mir rasch ein Bildkonzept: Die ruhige Wasseroberfläche sollte als Spiegelungselement in die Komposition eingebunden werden. 

Neben dem späten Einsetzen der Lichtstimmung war es vor allem die Wolkendynamik, die mich faszinierte: Bodennebel lag über dem See, darüber eine Schicht hoher Wolken mit vereinzelten Lücken – und etwa 200 Meter über dem Wasser eine tiefe Stratusschicht. Die hohen Wolken und der Stratus bewegten sich in entgegengesetzte Richtungen – ein spannendes ganz und gar in goldenes Licht getauchtes Schauspiel.

Als Eyecatcher wählte ich ein kleines Bootshaus am Ende einer Baumreihe. Anders als viele Kolleginnen und Kollegen arbeite ich bei solchen Aufnahmen selten mit Graufiltern für Langzeitbelichtungen. Ich bevorzuge ruhige oder leicht gekräuselte Wasseroberflächen. In diesem Fall erinnerte mich die feine Wellenstruktur an eine goldene Folie.

Aufgenommen mit dem Nikkor Z 24-120mm f4 und der Nikon Z8 vom Gitzo Traveller Stativ. Gerade bei schnell wechselnden Bedingungen schätze ich die Versatilität dieses Objektivs.

Der Chiemsee überrascht mich immer wieder – gerade an jenen Tagen, an denen ich schon fast sicher bin, ohne ein besonderes Bild nach Hause zu fahren.

Bildbearbeitung: Kontraste & Farben angepasst, Boje weggestempelt

The post Bildbesprechung: Wenn der Himmel brennt first appeared on Kilian Schönberger Photography.

Kamera: Nikon Z8

Objektiv: Nikon 24-120mm f4

Exifs: 27mm | 1/25s | f13 | iso400

Der diesjährige Winter in Bayern ist der schneeärmste, an den ich mich erinnern kann. Am Alpenrand sind die Hänge oft bis 1300 Meter aper, und die von Schnee bedeckten Winterlandschaften sind eine Seltenheit geworden. In den letzten Wochen dominieren Hochdruckgebiete das Wettergeschehen. Wenig Niederschlag, aber stabile Luftmassen, die in den Niederungen oft Nebelbildung begünstigen. Statt Schnee ist der Nebel derzeit der ständige Begleiter. Da die Temperaturen im grauen Dämmerlicht häufig knapp unter dem Gefrierpunkt liegen, ziert Raureif die Landschaft und sorgt für eine winterliche Atmosphäre.

Zum Glück gibt es im Chiemgau für jede Wetterlage mindestens einen geeigneten Spot. Inzwischen habe ich hunderte von Locations für unterschiedliche Jahreszeiten und Lichtstimmungen recherchiert. Das Locationscouting und die Suche nach neuen Perspektiven sind für mich ein essenzieller Teil der Landschaftsfotografie. Dabei ist es auch wichtig, die ungefähre Seehöhe der Orte zu kennen, um flexibel auf Änderungen der Nebelhöhe reagieren zu können.

Aber nicht immer ist der Spot entscheidend für die Bildgestaltung. Landschaftsfotografen werden nicht umsonst als „Jäger des Lichts“ bezeichnet. Manchmal muss das Licht tatsächlich gejagt werden – es kommt nicht immer an den zuvor recherchierten Orten vorbei. Gestern war so ein Tag. Eigentlich war ich im Chiemgau unterwegs, um an einem Waldspot das Nebelgrau als neutrale Atmosphäre zu nutzen. Doch plötzlich bemerkte ich, dass diffuses Licht durch den Nebel schimmerte. Ein kurzer Blick auf die Karte ließ mich meine Pläne ändern: Das Licht war verlockender als der geplante Spot. Ich entschloss mich, eine bewaldete Kuppe anzusteuern und eilte einem Karrenweg entlang dem Licht entgegen.

Die Gräser und Zweige auf beiden Seiten waren von Raureif überzogen, aber mit der Lichtstimmung war ich noch nicht ganz zufrieden. Also setzte ich meinen Weg fort, in der Hoffnung, in den höheren Lagen auf einen fotogenen Hochwald zu stoßen. Kurz nach einem kleinen Kahlschlag führte der Weg in einen dichten Fichtenwald. Obwohl Fichtenbestände oft kritisiert werden (wegen Monokulturen), mag ich sie persönlich. Der Nebel hielt sich zwischen den Nadelbäumen, während die Sonne von oben die Szene flutete. Genau so hatte ich mir diesen Ort vorgestellt, um das Beste aus Nebel, Licht und Raureif herauszuholen. Das warme Licht traf auf die bläulich schimmernden Schattenbereiche.

Bei dieser Art der Fotografie gibt es kein Zurücklehnen. Die Lichtstrahlen sind oft ein Hinweis darauf, dass der Nebel bereits zu verschwinden beginnt. Wer zögert, verpasst den Moment. Die Kompositionsfindung muss schnell gehen, denn innerhalb von Minuten kann die Stimmung völlig verschwinden. Glücklicherweise war der Höhenzug noch nicht zu Ende. Ich setzte meinen Weg fort und stieß auf einen Steilhang mit schönen Buchen und einer stimmigen Atmosphäre. Durch diesen spontanen Abstecher entdeckte ich eine Ecke, die ich nie als potenzielle Location in Betracht gezogen hatte.

Das ist für mich einer der schönsten Aspekte der Landschaftsfotografie: das Erkunden des Unbekannten. Natürlich ist es auch wunderbar, an einem bekannten Spot großartige Bedingungen vorzufinden, aber das Abenteuer des Entdeckens neuer, unerforschter Orte ist besonders reizvoll.

Chiemgau, Bayern, Deutschland. 

The post Bildbesprechung: Weg in den Raureifwald first appeared on Kilian Schönberger Photography.